“幼儿为本”音乐特色课程的创新实践
《幼儿园教育指导纲要》(简称《纲要》,下文同)指出:教育活动内容的组织应该充分考虑幼儿的学习特点和认识规律,各领域的内容要有机联系,相互渗透,注重综合性、趣味性、活动性,寓教育于生活、游戏之中。基于这样的认识,浙江省海宁市艺术幼儿园(简称我园,下文同)开展了音乐特色教育研究,努力在课程管理和实施上开展系列探索,以音乐教育独特的方式发展和完善幼儿的品格,提高幼儿的整体素质,丰富幼儿的审美经验,激发幼儿感受美、表现美的情趣,让幼儿体验表现和创造的快乐。
一、情牵幼儿,夯实音乐特色课程的发展基础
确立音乐特色课程的目标定位:以音乐教育为特色,萌发幼儿的音乐兴趣,开发幼儿的音乐潜能,逐渐形成“以审美为核心、以兴趣为动力、以个性发展为基点”办园特色,注重幼儿独特的体验与感受。我园以新《纲要》倡导的“幼儿为本”理念为指引,在总结10多年艺术教育经验的基础上,传承和发展艺术教育的特色,拓展艺术教育的内涵,在幼儿一日常规教学中浸透音乐特色教育理念。
文化育人:一流的学校育文化,因此,我园从培育幼儿园文化入手,努力营造和谐发展的工作氛围,体现“和而不同、乐而不松、和谐融通、快乐成长”的艺幼教师特有的和乐文化。音乐特色课程由园级领导把舵(园长全面负责、把脉),艺教室、教科室、教研组、班级、教师个人逐层分级管理和实施课程。“细化”课程管理,“优化”课程实施,以和谐、规范、有序的研究,为和乐文化奠基。
科研先导:深度把握科研与教研的关系,将科研与教研有机地融合在一起,以科研为先导,以教研为阵地,扎实开展课题研究,国家级课题《幼儿园奥尔夫音乐艺术教育的运用研究》、嘉兴市规划课题《艺术综合课程的构建和研究》和《幼儿园奥尔夫音乐教育与江南民俗文化整合的实践研究》、嘉兴市个人教学专项课题《绘画日记运用在大班教学中的实践研究》,海宁市立项课题《“音乐视听吧”在幼儿园主题背景下的运用研究》、《幼儿音乐艺术教育中发展性评价的实践研究》、《幼儿园“体验型”音乐教学模式的实践研究》和《民间舞蹈培育幼儿感受力和表现力的实践研究》等课题先后立项并开展研究,课题成果在市级获奖,论文先后在国家级、省级、市级刊物上发表。先导型课题引领教师在音乐艺术教学道路上执着探索,使我园幼儿在音乐学习中日益凸显学习兴趣和表现才能。
项目带动:我园以项目活动为载体,打通课题之间的界线,艺术课、艺术团、亲子携手、快乐宝贝剧场、下社区演出、进商场文艺汇演、特色班等活动的开展,为幼儿提供了表现和展示的平台,幼儿自信大胆地展示着自身的音乐才能,同时也为课题研究提供了第一手的资料,丰富了研究的内涵与外延。
多元整合:我园老师在音乐特色教学中大胆创新和实践,不断增强反思和研究能力,以多元整合为理念,尝试在主题背景下开展艺术教育活动,将艺术教学与主题教育整合,将艺术教育渗透在幼儿的一日生活中,渗透于区角、角色、游戏等活动中,注重在教育实践中寻找理论与实践的转化点,在反思中发现教学的新策略,在研讨中探求教师专业发展的新支点。
二、立足幼儿,构建音乐特色课程的管理模式和创新方法
从确立音乐特色课程的管理模式和创新方法入手,构建以整合和开放为特点的启蒙艺术教育的课程教育体系,培养艺术兴趣,开发艺术情趣,萌发审美目标,形成艺术教育与其他领域相融合,推动幼儿健康全面地发展。
1.分层管理的操作模式。
以园级管理为主导:以园级领导为主导,确立幼儿园特色教育办园的宗旨和音乐特色课程的理念,构建音乐特色教育的课程框架和目标、内容、评价体系以及操作的形式、途径方法、实施人员的配备,等等。
以艺教组管理为主体:根据幼儿园的特色课程总目标以及幼儿兴趣需求,确定器乐、舞蹈、声乐、葫芦丝、古筝、二胡等音乐特色门类,以及主题下的音乐教学目标、内容安排、组织形式、人员配置、成效评价等等,并组织实施。
以班组级管理为主线:每个班都有学习音乐特色课程的幼儿,只是学习的时间和门类不同,不同的班级有不同的特色门类和声乐教学。同样,在主题课程的实施中也渗透有音乐的特色教学。班级工作是将这些项目等有机地安排在幼儿的一日活动中,分解在每学期、每月、每周、每日的教学行程中,边实施边观察、勤交流勤反思,定期与音乐特色执教老师以及家长交流幼儿的学习兴趣和学习情况,便于调整学习的内容和方法等。
2.对立统一的创新方法。
(1)规范与创新并重。规范是任何事物融入轨道的前提,创新是课程创新特色的保证。规范与创新并重,就是基于幼儿的特点,将幼儿园的音乐特色课程作详细周密的安排和部署,让教师明确特色课程是如何操作的,在实施过程中,根据幼儿的学习情况和表现进行创新改进,创造性的实施课程。
(2)预设与生成并举。教师的预设和幼儿的生成是幼儿园课程的主要方式,课堂是在师幼互动中向前推进和发展的,幼儿个性、已有经验、家庭背景等不同因素会引发不同的学习效果,因此,教师课有制定的计划,安排的内容等,需要随着课堂的推进、幼儿的生成而不断改变跟进策略,精心预设,巧妙生成,需要教师细致观察、用心琢磨,及时了解幼儿的学习情况,捕捉来自幼儿的兴趣点,生成新的教学内容,对课程进行动态调整,引发幼儿的主动探索和交往欲望,满足幼儿自主活动、自发学习的需求,体现以幼儿为本的主导思想。
(3)开放与融合并存。开放是相对于封闭而言的,体现在课程的实施和管理过程中,开放性课堂能更多地关注活动的过程、方法的运用、内容的选择、环境的创设等,适合不同层次、不同需求的幼儿。开放与融合并存,是指在课程实施中发挥各种教育因素的整体影响,对各种资源进行合理有效的整合,从而对幼儿的身心发展产生整体优化的效应。开放与融合的有机结合,能促进幼儿整体素质的全面提升。
三、走进幼儿,强化音乐特色课程的过程管理
1.满足幼儿需求的音乐课程设置。
(1)器乐启蒙类:有钢琴、电子琴、竖笛、葫芦丝、二胡、琵琶等课程;
(2)舞蹈启蒙类:有拉丁舞、民舞等课程;
(3)声乐启蒙类:有独唱、小组唱、合唱等课程;
(4)艺术实践活动:有分组艺术活动、个别化的艺术活动(分散在区角活动中)、公共特色区吧活动、特色艺术活动、艺术团活动、集体歌唱活动、快乐宝贝剧场等。
2.满足幼儿发展的课程设置与时间配比。根据新《纲要》精神,在不断的实践与调整中,逐步确立了幼儿园的课程设置,课程结构分基础性课程和特色课程两部分。我园充分利用各种活动室,创设多元互动的艺术化环境,促进幼儿的健康发展。
3.满足幼儿情趣的音乐内容选择。
(1)主题音乐体现“情”。主题中的音乐内容是围绕主题脉络展开的,在唱唱跳跳、讲讲议议中引导幼儿体验和感知音乐,获得相应的情感、认知、能力等,在选择教学内容时从歌词到音乐、从结构到风格等都尽力贴近幼儿的生活、体现幼儿的情趣,小班多选择有象声词和小动物等的内容,中大班选择谜语、游戏、动物等歌曲,以及乡土风情的内容,以“情”促学,选择符合幼儿兴趣的作品激发幼儿的学习积极性。
(2)器乐课程体现“适”。兴趣能有效激发幼儿的学习动机,幼儿阶段是孩子音乐发展的关键期,但这时候的孩子音乐听力发展还不成熟,在选择器乐的时候,要体现孩子的这一特点,优先选择键盘类的器乐,音乐键盘类的器乐有固定的音高,有助于幼儿形成正确的音准辨别力。在教学方法上也要根据幼儿阶段的学习和年龄特点,尽量用游戏化的形式进行。
(3)音乐区角体现“趣”。幼儿园的区角、区吧活动是集体活动的延伸,在音乐区角、区吧中幼儿可以开展打击乐、韵律、音乐欣赏等活动,在内容选择和器乐的提供上体现趣味性,吸引幼儿的兴趣和注意力,同时也引导幼儿自主选择内容,自主地表现和创造。
(4)奥尔夫音乐体现“新”。奥尔夫音乐在我园实施了三年多,中外歌曲、音乐欣赏、节奏乐等都让师幼爱不释手,幼儿的歌唱兴趣日渐浓厚,学习积极性日益增强。奥尔夫音乐内容、教学形式给人耳目一新的感觉,如小班音乐活动《小花猫和小老鼠》、中班音乐《五只猴子》、中班音乐《黛娜》等等,旋律优美,歌词生动有趣,幼儿非常喜欢。音乐教学形式开放,幼儿在充满肯定、鼓励、快乐的氛围中学习,体验着表现、创造的快乐。
(5)日常音乐体现“精”。精心选择经典音乐穿插在日常的早操、午睡、游戏等一日活动中,让幼儿既可欣赏又可哼唱。如《梁祝》、《天方夜谭》等取材于民间故事,著名的交响童话《龟兔赛跑》既是一部音乐作品,又是一则生动的童话故事,还有久唱不衰的歌曲《二小放牛郎》等,歌词本身就是一则完整而精美的故事,通过歌声向人们世代传颂动人的故事。经典音乐的耳濡目染,让幼儿潜移默化地接受美的薰陶。
4.创设适宜幼儿审美特点的环境。围绕课程的总目标,我们在创设环境的时候,主要关注以下几方面:
(1)色彩激情。在颜色的选择上,我们分析幼儿的生理、心理需求,综合国外专家研究的色彩环境对幼儿智商测试结果的建议,结合本园的客观条件,选择了以桔黄色为幼儿园的主色调,全园营造了一种平静祥和的气氛,让幼儿身在其中保持适度的兴奋,激发幼儿学习和创作音乐艺术的激情。
(2)细节关注。我们围绕艺术教育目标,全面细化布局幼儿园的整体环境,从墙面、门厅、走廊、楼梯、公共区域、楼顶、艺术专用教室、班级环境等每一个可以营造的空间着手,综合考虑,细节布局,多渠道铺开,体现了“细节之处徜徉着艺术的音符”,将全园的环境与目标紧密的结合起来,让每位幼儿、家长、教师都能感受到浓浓的艺术氛围和温馨愉悦感,随时有创作艺术的激情和兴趣,创导“让环境说话,环境影响人”的环境创设理念。